• La mujer ha sido durante mucho tiempo tratada por los artistas como objeto de representación, pero su contribución como creadora de arte es poco reconocida.
• Aunque las mujeres artistas ya no están obligadas a trabajar en el anonimato ni a aceptar seudónimos masculinos, hace relativamente poco, en 1989, las Guerrilla Girls salieron a las calles de Nueva York para preguntarse si las mujeres tienen que estar desnudas para entrar en el Metropolitan Museum.
• En este libro, la autora explora la vida y la obra de más de cincuenta de las más destacadas artistas femeninas de todos los ámbitos desde el siglo XV hasta la actualidad.

• Un relato sobre la corta y fulgurante existencia de Mozart: un genio que compuso su primer minueto a los seis años y su primera ópera a los once.
• La imagen del niño prodigio, empolvado y con peluca, le persigue y es difícil de destruir; sin embargo, consigue escapar de esa trampa, aunque para ello paga un elevado precio en penas y sufrimientos.
• El genio continúa desarrollándose en Viena, donde ha conquistado la libertad a un alto precio. Sus últimos años, los más difíciles, contemplan la eclosión de innumerables obras maestras, conciertos para piano, música vocal y partituras de cámara.

• Una historia visual definitiva de la compañía discográfica independiente con sede en Detroit, que se convirtió en un estilo por sí misma, con una producción prolífica y llena de éxitos de una música suave, sofisticada y fresca, durante las décadas de los sesenta, setenta y ochenta.
• Con numerosas fotografías encargadas para esta edición, que muestran los auténticos tesoros que se esconden en los archivos.
  
• Motown fue el hogar de Stevie Wonder, Smokey Robinson & the Miracles, Diana Ross & the Supremes, Marvin Gaye, The Jackson 5, The Temptations, entre otros muchos grandes artistas.
  

• Cincuenta instantes cruciales, algunos célebres, otros no tan conocidos, desde el Renacimiento hasta la actualidad.
• Estas vibrantes y coloridas estampas captan la emoción de su época: la presentación del David de Miguel Ángel o la Fuente de Marcel Duchamp; los encuentros fortuitos que han dado lugar a que los artistas creen nuevos y cautivadores estilos, tales como el impresionismo y el Pop Art, o las exposiciones que han provocado sensación.
• La información se presenta de un modo entretenido y puede recordarse con facilidad. Pese a que se exalta el genio y la colaboración artística, no se rehúyen las discusiones, las peleas y los pleitos que han acompañado el transcurso, con frecuencia turbulento, de la historia del arte.

• ¿Qué le parecería poder sentarse junto a su artista favorito y preguntarle lo que quisiera sobre la vida, el trabajo o la inspiración?
• Esto es lo que este libro, basado en diversas entrevistas inéditas y material de archivo de un enorme elenco de artistas, hace precisamente.
• ¿Es el arte una «carrera», una vocación o algo completamente distinto?

• Una lectura obligada para todo aquel que se sienta hechizado con el arte excepcional. 
• Un esclarecedor homenaje a 100 piezas artísticas que revelan qué es lo que las hace obras maestras.
• Chloë Ashby explica por qué cada pieza que presenta resulta tan vital. Incluye obras seleccionadas para ofrecer una yuxtaposición única de estilos, medios y escuelas artísticas, para que incluso los más expertos historiadores del arte se crucen con obras infravaloradas, fuera del canon tradicional, y para conocer a visionarios rebeldes que aún ejercen su influencia en artistas de vanguardia. 

• Los objetos tejidos a mano con materiales naturales se están convirtiendo en objetos esenciales de las viviendas contemporáneas.
• La experta cestera y cultivadora de mimbre Jenny Crisp nos explica las principales técnicas de cestería y nos enseña cómo confeccionar objetos de mimbre para nuestro hogar y nuestro jardín sin necesidad de usar herramientas complejas.
• Un enfoque innovador de la cestería que va más allá de los patrones y los límites tradicionales, para que el lector pueda crear objetos modernos y de uso contemporáneo que, sin duda, mejorarán el aspecto de su hogar.

• Desde los primeros éxitos con los Jackson Five hasta las canciones póstumas, han sido necesarias 608 páginas para desentrañar, analizar y explicar todas las canciones y los videoclips de Michael Jackson que revolucionaron la industria musical de la época e inspiraron a las generaciones posteriores.
• Después de iniciar su carrera de manera fulgurante en el seno de la boys band Jackson Five, Michael Jackson construyó, paso a paso, su carrera en solitario. A principios de la década de 1980, Thriller se convirtió en el álbum más vendido de todos los tiempos. El fenómeno Michael Jackson ya no se detendría más.
• Cantante y bailarín genial, es el símbolo de un mestizaje musical asumido y logrado, que permitió derribar algunas barreras raciales. Muy a menudo olvidado o rara vez valorado, el proceso creativo de Michael Jackson es tan fascinante como sus obras.

• La guía definitiva de viajes desde el sillón hacia los reinos mágicos. Este hermoso volumen es un homenaje al maravilloso poder de la imaginación humana que sabrá apreciar todo aquel que se haya perdido alguna vez en un buen libro.

• Abarca casi cuatro milenios de creatividad, desde La epopeya de Gilgamesh hasta Dos años, ocho meses y veintiocho noches: una obra deliciosamente redactada, muy documentada y bellamente producida en la que se exploran cautivadores y atemporales elementos de algunos de los mundos de ficción más apreciados.

• Guiado por la sabia mano editorial de la periodista y crítica literaria Laura Miller, este elenco de escritores y expertos desvela los misterios y desentraña los significados de casi un centenar de formidables tierras fantásticas, para lo cual se examinan los acontecimientos de la época y las circunstancias que influyeron en cada obra, así como la importancia de la propia vida del autor en la creación de cada relato.

• Los mapas que gustan a los escritores, los mapas que utilizan, los mapas que les hacen soñar… Como afirmó Tolkien, «Empecé sabiamente con un mapa e hice que la historia encajase».
• El hobbit, las crónicas de Narnia, el Mundodisco de Pratchett, el Bosque de los Cien Acres de A. A. Milne o El atlas de las nubes de David Mitchell (y muchos otros lugares extraños y sorprendentes): he aquí un compendio fascinante de pensamientos de escritores acerca de las geografías que describen y de los territorios inexplorados de su imaginación.
• Entre la variedad de imágenes de gran belleza, incluyendo bocetos inéditos de los autores, figuran mapas del mundo tal como se veía en la Edad Media, otros de clásicos de la literatura y de historias muy apreciadas, y mapas de aventuras, ciencia ficción y fantasía.

• Un viaje por las constelaciones para conocer los progresos de los grandes astrónomos del pasado, las interpretaciones más o menos fantasiosas de los fenómenos celestes y el avance del conocimiento del universo a través de quienes convirtieron su estudio en su razón de vivir.
• Revela la fusión excepcional que se produjo en muchos casos entre el arte y el conocimiento científico plasmada en mapas que son verdaderas obras maestras del ingenio y que, todavía hoy, siglos después de su confección, consiguen transmitir el extraordinario mensaje para el que fueron concebidos.
• Acompañado de espléndidas imágenes de los mapas celestes más celebrados, más raros y más fascinantes que se han creado desde el siglo xvi hasta el xix.

• Durante más de tres mil años, Tutankhamón permaneció intacto, rodeado de miles de objetos preciosos que habrían de acompañarle en la otra vida. He aquí a todo color los más importantes de todos esos tesoros.
• Cincuenta de los objetos más importantes descubiertos en la tumba se acompañan de textos breves y fáciles de entender que explican la importancia histórica de estos increíbles artefactos antiguos al tiempo que infunden una sensación de sorpresa.
• El egiptólogo Garry Shaw ofrece una visión profunda del mundo del Antiguo Egipto en el que nació Tutankhamón, así como de los acontecimientos clave de su corta vida. 

• Las frases más reveladoras y trascendentales de los cineastas más visionarios de los cinco continentes, acompañadas con fotogramas y entrevistas y diseccionadas para comprender su fuente de inspiración.
• De Cocteau a Kubrick y a los autores más actuales: cómo adoptan los gigantes de la dirección cinematográ?ca un estilo que les ha hecho únicos en el panorama del cine mundial y qué principios básicos siguen en la elección de sus temas y, lo más importante, por qué su cine nos interesa tanto.
• 50 directores excepcionales, entre ellos: Ingmar Bergman, Jane Campion, David Lynch, Ava DuVernay, Mia Hansen-Løve, Barry Jenkins, Agnès Varda, Jean-Luc Godard, Kathryn Bigelow y Guillermo del Toro.

• Un viaje a través de la historia mediante 80 obras de arte y sus gamas cromáticas cuidadosamente seleccionadas. 
• El color permite a los artistas narrar historias, expresar su individualidad, evocar una atmósfera y plasmar mensajes subliminales, y los artistas más grandes han cargado sus pigmentos con referencias sociales, políticas y religiosas. 
• Desde tierra a piedras semipreciosas e insectos machacados, se examinan los inesperados materiales utilizados para crear pigmentos y hasta qué extremos han llegado los artistas para conseguirlos. 

• La banda y su música vistas por personas con información privilegiada, expertos y testigos.
• Brian Southall, exjefe de prensa de EMI y que trabajó con todos los Beatles, ha reunido a un equipo de expertos, testigos y personas con información destacada (muchos de ellos conocieron y trabajaron con los Fab Four) para analizar cada etapa de la existencia de la banda.
• Estos especialistas hablan sobre temas diversos (entre otros, cómo se grabaron, se lanzaron, se recibieron y se comentaron las canciones) y analizan el significado y la herencia cultural perdurable de la música de cada álbum. 

Letras ilustradas de 178 canciones

• Las letras de las canciones de los Beatles leídas como si fueran poesía: un enfoque artístico y en detalle de cada uno de los temas.
• Se analizan las historias, los temas y las ideas que inspiraron 178 canciones de este emblemático grupo, y de cada uno de sus miembros.
• Obras de arte, fotografías e ilustraciones dan vida a las canciones de los Fab Four.

• Una narración de la historia de los Beatles, desde el comienzo de su carrera a la conquista de Estados Unidos y del resto del mundo, con un análisis de sus álbumes y grabaciones, de sus logros menos conocidos y de los años finales de su colaboración.
• La historia de un grupo que ha servido de banda sonora para una revolución que dura ya varias décadas, una revolución que llegó con el pelo largo y con la minifalda, con el flower power y con todas las demás formas de psicodelia.
• Los Beatles se encuentran tan aferrados a nuestro imaginario colectivo que los años no han logrado hacer mella ni sobre su imagen ni sobre su popularidad: sus canciones presentan un carácter único que las ha hecho trascender el tiempo y superar el cambio de los gustos musicales.

• Mediante una selección comisariada de citas, imágenes y entrevistas, este libro nos da acceso a las mentes de los pensadores y creadores más influyentes del mundo.
• Descubra cómo los titanes del mundo del arte, desde Ai Weiwei hasta Ana Mendieta, desarrollaron sus propios estilos visuales, las ideas centrales en las que se sustentan sus prácticas y, lo más importante, qué es lo que le transmiten sus creaciones. 
• 50 artistas excepcionales, entre ellos: Marina Abramovi?, Lisa Reihana, Theaster Gates, Tracey Emin, Nam June Paik, Gerhard Richter, Louise Bourgeois, Cindy Sherman, Yinka Shonibare y Mona Hatoum.

• Esta elaborada y original ilustración representa las edificaciones y los paisajes más famosos de la ciudad de Londres, entre ellos Tower Bridge, el London Eye y el Parlamento.
• ¡Conseguirás incluso un mejor aspecto si añades color!
• Cuando hayas terminado, las páginas pueden extraerse con facilidad, por lo que es posible exponer la obra y disfrutar de ella al completo.

• 94 canciones en 608 páginas: un libro que vuelve a poner bajo los focos de la actualidad a uno de los grupos estrella de la historia del rock, cuyas melodías, ritmos y solos de guitarra han pervivido a lo largo de las décadas para inspirar y cautivar tanto en el presente como en el pasado.
• Nacido en el otoño de 1968 sobre los rescoldos aún humeantes de los Yardbirds, Led Zeppelin sobrevoló el mundo del rock durante toda la década de 1970. Y no solo eso, sino que también hizo realidad el sueño de toda una generación tras la separación traumática de los Beatles.
• Blues rock, folk rock, hard rock, rock prog…, la música del cuarteto presenta una diversidad de facetas. Escribió el futuro del rock'n'roll, ahondando sus raíces en el blues y las tradiciones ancestrales de las islas británicas, como la balada.

Reportaje El Giradiscos

Reportaje Metal Symphony

• La música de Led Zeppelin se describe simplemente como heavy en muchos casos, pero en realidad es una compleja amalgama de blues, rock, folk y country. 
• Martin Popoff disecciona cada una de las 81 grabaciones de estudio de Zep y las circunstancias que llevaron a su creación, los procesos de grabación y sus contextos históricos.
• Los textos de introducción a cada álbum incluyen datos sobre los estudios de grabación, fechas de lanzamiento y participantes.

• El popular escritor y pintor surrealista Desmond Morris no analiza la obra de los surrealistas, sino que se centra en ellos como personas, como individuos extraordinarios.
• ¿Qué personalidad tenían, cuáles eran sus predilecciones, sus flaquezas y sus fortalezas? ¿Disfrutaban con la vida social o eran solitarios empedernidos? ¿Eran excéntricos y audaces o tímidos e introvertidos?
• El libro, que se basa en gran medida en el conocimiento personal que el autor tenía de los surrealistas, desgrana la historia de la vida de estos artistas, su idiosincrasia, su vida amorosa, a veces compleja, y está ilustrado con atractivas fotografías de cada personaje y reproducciones de sus obras.

• Descubra las maravillosas praderas salvajes en La sabana salvaje, de Millie Marotta, y dé vida cromática a sus pájaros y animales.
• Las distintivas ilustraciones de la autora le invitarán a utilizar sus lápices de colores ya sea para iluminar una manada de ñus como un deslumbrante clamidosaurio.
• Explore la sabana con sus lápices, rotuladores y un poco de imaginación.

• Descubra cómo utilizar la luz y la iluminación en una amplia variedad de medios con esta guía para artistas visuales.
• Propiedades fundamentales de la luz natural y la luz artificial, cómo crear imágenes realistas observando a las personas y el entorno, y cómo usar la luz en composición y diseño.
• Actualizada, con nuevas fotografías y material gráfico renovado, además de 15 ejercicios prácticos.

• Una enciclopedia visual que es a la vez una guía completa de las técnicas tradicionales y contemporáneas en la que se recogen los principios básicos de la impresión de la calcografía, el relieve, la litografía, la serigrafía y el monotipo.
• Incluye las impresiones más creativas y diversas que se producen en la actualidad y que ilustran el potencial de la impresión artística.
• Una obra de referencia de primer orden para grabadores, diseñadores gráficos, artistas y estudiantes.

• Un catálogo fotográfico extraordinario de más de 200 guitarras fundamentales, seleccionadas entre todos los estilos fabricados: un cautivador viaje a través del mundo de este instrumento, desde los modelos acústicos del siglo XIX hasta los de tecnología punta del siglo XXI.

• Los árboles genealógicos detallados y exclusivos, así como cinco desplegables, ilustran gráficamente la evolución a lo largo de los años de 500 modelos de 12 fabricantes.

• Cada guitarra va acompañada de un texto informativo, una lista completa de especificaciones, el retrato de un usuario célebre y la carátula de un álbum recomendado.

• Con estos proyectos, los arquitectos llevaron los materiales al límite, exploraron nuevas ideas estimulantes, desafiaron las convenciones, se dejaron llevar por caprichos creativos o señalaron el camino hacia el futuro... 
• Aunque solo existen como planos, dibujos o maquetas, continúan fascinando al mundo en su existencia espectral como arquitectura fantasma. 
• Entre esos edificios no construidos figuran los grandes proyectos que actuaron como tarjetas de visita arquitectónicas, diseños experimentales que llevaron la tecnología al límite, visiones del futuro de la ciudad y actos de fe arquitectónica.

• Durante medio siglo, Keith Richards ha sido el alma y el corazón de la banda de rock and roll más grande del mundo. En este libro, el destacado crítico musical Bill Milkowski capta con brillantez la música y la vida turbulenta del último superviviente de este género musical.
• Auténtico héroe de la guitarra, la vida de Keith Richards se ha visto marcada por la adicción a la heroína, la decadencia y el desenfreno. Ha estado en prisión, hospitalizado y al borde de la muerte en varias ocasiones. Pero es el superviviente por antonomasia y sigue dando guerra después de todos estos años.
• Una obra con extraordinarias fotografías de toda una vida.

• Una vez liberado de las restricciones de los Beatles, los temas de John Lennon se volvieron más confesionales que nunca y consiguieron transmitir a sus seguidores una extraordinaria visión de su vida, sus sentimientos y creencias.
• Junto con las letras al completo, este libro contiene un detallado examen, tema a tema, de todo su catálogo en solitario, realizado por el reconocido experto Paul du Noyer.
• Se analizan los mensajes de protesta, rebelión, amor y paz del antiguo Beatle, citando sus fuentes de inspiración e influencias.

• Músicos y periodistas especializados analizan los 16 álbumes de estudio de los «Másters of Metal».
• Con más de 100 millones de álbumes vendidos, Iron Maiden es indiscutiblemente uno de los gigantes de la historia del heavy metal.
• Esta excelente retrospectiva de los álbumes de estudio que la banda ha publicado a lo largo de cuatro décadas incluye paneles de discusión profunda con músicos y periodistas especializados, moderados por el periodista musical Martin Popoff.