• Anatomista, arquitecto, artista, cartógrafo, científico, escultor, ingeniero, matemático y músico, la palabra «polímata» no basta para describir la inconmensurable personalidad de Leonardo da Vinci y su extraordinario talento.

• Si solamente lo asocia como el pintor del famoso retrato Mona Lisa (La Gioconda), aproveche la ocasión para refrescar sus conocimientos y descubra lo que quiere decir el término «hombre del Renacimiento».

• Destacados expertos en Leonardo, de renombre mundial, presentan una guía rápida y eficaz por la amplitud y genialidad de sus grandes innovaciones. Cada uno de los temas se resume en 30 segundos, 2 páginas, 300 palabras y una imagen.

• El popular escritor y pintor surrealista Desmond Morris no analiza la obra de los surrealistas, sino que se centra en ellos como personas, como individuos extraordinarios.
• ¿Qué personalidad tenían, cuáles eran sus predilecciones, sus flaquezas y sus fortalezas? ¿Disfrutaban con la vida social o eran solitarios empedernidos? ¿Eran excéntricos y audaces o tímidos e introvertidos?
• El libro, que se basa en gran medida en el conocimiento personal que el autor tenía de los surrealistas, desgrana la historia de la vida de estos artistas, su idiosincrasia, su vida amorosa, a veces compleja, y está ilustrado con atractivas fotografías de cada personaje y reproducciones de sus obras.

• Perfeccione sus habilidades para el dibujo y su capacidad visual en cuanto al diseño aprendiendo a utilizar el blanco y negro.
• Lecciones sobre dibujo, creación de motivos, diseño con papel cortado, pintura y collages sencillos: aprenda a desarrollasu creatividad de un modo totalmente nuevo, dibujando en blanco y negro.
• Un interesante libro sobre dibujo y diseño que contiene 36 estimulantes ejercicios y una galería de ejemplos inspiradores.

• El arte moderno y contemporáneo abarca uno de los períodos más dinámicos y emocionantes de la historia del arte: desde el impresionismo, en el siglo XIX, hasta el Destination Art, del siglo XXI.
• Amy Dempsey desentraña las habituales complejidad de la terminología relacionada con el arte moderno y contemporáneo para trazar un mapa de estilos, escuelas y movimientos.
• Valiéndose de una práctica y sencilla estructura, la claridad estilística de Dempsey y la cuidada selección de obras de arte dan lugar a sesenta y ocho agrupaciones esenciales en el arte moderno y el contemporáneo occidental.

• Mediante la exploración de los orígenes, los diseños y los temas de más de un centenar de imágenes procedentes de distintas épocas y lugares, Susan Woodford logra aumentar con ingenio nuestra apreciación de las obras de arte.
• Su apasionante prosa aborda la comparación de distintos enfoques artísticos, pone en tela de juicio las ideas preconcebidas y nos presenta toda una serie de estimulantes ideas.
• «Susan Woodford es la guía perfecta para todo aquel que se acerque por vez primera a la historia del arte y a los placeres inmediatos y extrañamente complejos que puede proporcionar la pintura. Escribe con pasión, ingenio y un gran conocimiento; con sabiduría y sin pretensiones. La nitidez de su presentación plantea cuestiones que expanden el horizonte del lector, y no solo del novel. El arte de mirar nos demuestra que el disfrute y el aprendizaje pueden ser de veras lo mismo». JULIAN BELL

• El talento único de Thomas consiste en crear puzles cuyo resultado es realmente extraordinario. Sus libros de la serie Unir los 1000 puntos y Querkles son éxitos de ventas internacionales con millones de copias de las que disfrutan seguidores de todo el mundo.
• Espiroglíficos resulta todavía más asombroso que todo lo que ha creado Pavitte hasta ahora. Cada diseño gigante se presenta como una espiral sin interés aparente, pero a medida que se van rellenando las líneas, surge un retrato sorprendente y deslumbrante de un icono de la música.
• Una nueva forma de arte que ofrece diversión durante su creación y resulta sorprendente una vez acabado. ¡Le dejarán sin palabras y tendrá obras impactantes para decorar sus paredes!

• Un catálogo fotográfico extraordinario de más de 200 guitarras fundamentales, seleccionadas entre todos los estilos fabricados: un cautivador viaje a través del mundo de este instrumento, desde los modelos acústicos del siglo XIX hasta los de tecnología punta del siglo XXI.

• Los árboles genealógicos detallados y exclusivos, así como cinco desplegables, ilustran gráficamente la evolución a lo largo de los años de 500 modelos de 12 fabricantes.

• Cada guitarra va acompañada de un texto informativo, una lista completa de especificaciones, el retrato de un usuario célebre y la carátula de un álbum recomendado.

• El intérprete más versátil, enigmático e inolvidable de todos los tiempos.

• Le llamemos como le llamemos (Ziggy Stardust, The Man Who Fell to Earth, The Thin White Duke), David Bowie cautivó la imaginación de toda una generación con el single de 1969 titulado «Space Oddity» antes de triunfar a lo grande como el dios del glam-rock llamado Ziggy Stardust.

• Su influencia en la música, las artes visuales y la cultura es incalculable. Su legado es imponderable. He aquí su historia.

• Con estos proyectos, los arquitectos llevaron los materiales al límite, exploraron nuevas ideas estimulantes, desafiaron las convenciones, se dejaron llevar por caprichos creativos o señalaron el camino hacia el futuro... 
• Aunque solo existen como planos, dibujos o maquetas, continúan fascinando al mundo en su existencia espectral como arquitectura fantasma. 
• Entre esos edificios no construidos figuran los grandes proyectos que actuaron como tarjetas de visita arquitectónicas, diseños experimentales que llevaron la tecnología al límite, visiones del futuro de la ciudad y actos de fe arquitectónica.

• La única obra disponible en el mercado sobre libros infantiles ilustrados dirigida específicamente a estudiantes. Reúne información práctica y teórica necesaria e incluye casos concretos de ilustradores reconocidos que ponen la teoría en su contexto.

• Conocimientos básicos y sólidos sobre la industria del libro infantil así como una visión amplia del arte del libro ilustrado con un enfoque de carácter internacional.

• Útil para principiantes y expertos, escritores y artistas, profesores y estudiantes, amantes de las palabras y las imágenes, para cualquiera interesado en la producción, comercialización y consumo de libros ilustrados.

• Valiéndose de unas sencillas técnicas, los autores nos enseñan a elaborar una veintena de preciosos objetos de madera para el hogar.
• Entre los proyectos expuestos se encuentran una huevera realizada con una rama encontrada, un banco hecho con un travesaño reutilizado y un mango de escoba, y una tabla de cortar con una «mariposa» tallada a mano (un viejo truco con el que estabilizar una grieta).
• Acompañado de unas impactantes fotografías de exteriores y de unas instrucciones claras, no cabe duda de que este libro le inspirará para crear los objetos que aquí se muestran.

• Cincuenta instantes cruciales, algunos célebres, otros no tan conocidos, desde el Renacimiento hasta la actualidad.
• Estas vibrantes y coloridas estampas captan la emoción de su época: la presentación del David de Miguel Ángel o la Fuente de Marcel Duchamp; los encuentros fortuitos que han dado lugar a que los artistas creen nuevos y cautivadores estilos, tales como el impresionismo y el Pop Art, o las exposiciones que han provocado sensación.
• La información se presenta de un modo entretenido y puede recordarse con facilidad. Pese a que se exalta el genio y la colaboración artística, no se rehúyen las discusiones, las peleas y los pleitos que han acompañado el transcurso, con frecuencia turbulento, de la historia del arte.

• Repleta de consejos útiles y detalladas lecciones, esta guía es el recurso perfecto para aquellos artistas que busquen pulir el estilo y la técnica.
• Un exhaustivo manual con el que podrá dibujar una amplia gama de temas, entre ellos personas, animales, flores y paisajes. Este útil recurso comienza con una amplia presentación de los utensilios y los materiales que necesita todo dibujante para ponerse a trabajar, tales como los distintos tipos de lápices, borradores, cuadernos, papeles y otras muchas herramientas de dibujo.
• Los dibujantes aprenderán los rudimentos del dibujo así como toda una serie de variadas técnicas, entre ellas la representación de texturas realistas, la creación de profundidad y la representación de la perspectiva.

• En la era del rock and roll hay leyendas y Leyendas (así, en mayúscula). Casi cuatro décadas después de su prematura muerte, Bob Marley y su banda, The Wailers, siguen estando entre los artistas musicales más venerados de todos los tiempos. Su influencia no ha hecho más que crecer con el paso de los años. 

• En este libro, el veterano escritor especializado en música Richie Unterberger documenta la increíble transición de estos prodigiosos músicos, que pasaron de ser una banda de ska en el Kingston (Jamaica) de principios de la década de 1960 a convertirse en superestrellas internacionales, además de su habilidad para difundir la música reggae por todo el planeta. 

• Escrito con rigor y autoridad e ilustrado con fotografías tomadas durante sus actuaciones y en su día a día fuera de los escenarios, este es un oportuno tributo a estos gigantes de la música.

• La ilustración es más que crear imágenes: es un arte que estructura y transmite ideas. Esta guía accesible e inspiradora revela algunos elementos fundamentales de la buena ilustración. 
• Cincuenta maestros de esta disciplina le ayudarán a desplegar su creatividad y a resolver cualquier encargo. 
• Yuko Shimizu / Andy Gilmore / Jon Gray / Lorenzo Petrantoni / Martha Rich / Maurice Vellekoop / Marion Deuchars / Marc Boutavant / Eric Carle / Nicoletta Ceccoli / Shonagh Rae / Serge Bloch / Anastasia Beltyukova / Anita Kunz / David Plunkert / Lotta Nieminen / Mark Alan Stamaty / Catalina Estrada / Joost Swarte / István Orosz / Nora Krug / Eda Akaltun / Milton Glaser / Steve Brodner / André Carrilho / Edel Rodríguez / Hanoch Piven / Barry Blitt / Spitting Image / Brad Holland / Gary Taxali / John Cuneo / Gérard DuBois / Tim O’Brien / Mirko Ilic´ / Christoph Niemann / Silja Goetz / Emily Forgot / Ulla Puggaard / Noma Bar / Olimpia Zagnoli / Lorenzo Gritti / Emiliano Ponzi / Marshall Arisman / Francesco Zorzi / Klaas Verplancke / Nicholas Blechman / Jennifer Daniel / Peter Grundy / Giorgia Lupi / Stefanie Posavec Entrepreneur

• El Pop Art, con sus audaces colores, llamativas imágenes y espíritu irónico, traspasa las fronteras tradicionales que separan la alta de la baja cultura. 
• Flavia Frigeri nos introduce en un movimiento que se centra en los objetos cotidianos, desde sus comienzos, durante el consumismo estadounidense y británico de posguerra, hasta su fascinante surgimiento a escala global, durante la década de 1960. 
• La obra de artistas conocidos, tales como Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Richard Hamilton y Peter Blake, entabla diálogo con la de, entre otros, el japonés Ushio Shinohara, la venezolana Marisol y la argentina Marta Minujín.

• Recopilado y dirigido personalmente por Yoko Ono, este bello y definitivo volumen desvela todos los entresijos de la creación del álbum aclamado por la crítica y todo lo que lo rodeó en la casa de John y Yoko, Tittenhurst Park, así como en Londres y Nueva York durante 1971. 
• Con un mensaje que resulta tan pertinente hoy como lo fue cuando se compuso el disco, este libro es un homenaje a una de las colaboraciones creativas más importantes del siglo XX. 
• Un análisis en detalle de las ubicaciones, los artistas clave, la música, las letras, las técnicas de producción… todo el proceso creativo que se halla detrás de la creación de Imagine.

• Descubra las 211 canciones de los Beatles, descifradas, analizadas y explicadas, con el fin de comprender el modo en que dejaron su huella en la historia de la música. 
• Un punto de vista contextual y técnico sobre el proceso creativo de los «fabulosos cuatro». Las técnicas de estudio, los instrumentos, las innovaciones musicales: todo se ha pasado por la criba con el fin de apreciar los extraordinarios logros artísticos de John, Paul, George y Ringo. 
• Con testimonios de los propios Beatles y de las personas pertenecientes a su entorno más cercano.

• La trayectoria de The Cure no ha sido un éxito continuo. A lo largo del camino, su agitada e irregular odisea se ha encontrado con momentos de mucha tirantez y también peleas entre los miembros de la banda, numerosos cambios en su formación e incluso un duro proceso judicial en el que los miembros originales del grupo batallaron por regalías y por la propiedad del nombre de la banda. 
• Ha habido alcoholismo, drogadicción y largas e innumerables noches oscuras del alma, muchas de las cuales se han plasmado en preciosas sinfonías de rock gótico. De adolescentes art-punk en Crawley a gnómica y venerable realeza del rock con treinta millones de discos vendidos, su viaje ha sido una vívida alucinación pop apenas creíble.
• Esta es la increíble historia de una banda británica verdaderamente única.

• La historia de las imágenes comienza en las cuevas y acaba, de momento, con un iPad. ¿Quién sabe qué será lo siguiente?
• Únete a David Hockney, Martin Gayford y a la ilustradora Rose Blake en un viaje a través de la historia de las imágenes. Juntos descubriréis una sorprendente variedad de obras: en cuevas, ordenadores portátiles, teléfonos, revistas, periódicos, videojuegos y libros.
• También conocerás a los artistas que las crearon, como Van Gogh... Este libro te abrirá los ojos a un mundo repleto de imágenes.

• ¿Qué le parecería poder sentarse junto a su artista favorito y preguntarle lo que quisiera sobre la vida, el trabajo o la inspiración?
• Esto es lo que este libro, basado en diversas entrevistas inéditas y material de archivo de un enorme elenco de artistas, hace precisamente.
• ¿Es el arte una «carrera», una vocación o algo completamente distinto?

• ¿Cuál es su libro preferido? ¿Por qué motivo le resultó inspirador? ¿Le hizo reír? ¿Llorar? ¿Le sorprendió? ¿Cambió su forma de ver el mundo? 
• Este libro presenta una colección excepcional de trabajos pioneros que han marcado el curso de la historia.
• Desde escrituras que fundaron religiones hasta tratados científicos que desafiaron las creencias, o novelas que impulsaron movimientos literarios, esta obra ilustrada informa y entretiene, ya que demuestra cómo el poder de la palabra escrita ha formado, cambiado e incluso revolucionado el mundo.

• La música de Led Zeppelin se describe simplemente como heavy en muchos casos, pero en realidad es una compleja amalgama de blues, rock, folk y country. 
• Martin Popoff disecciona cada una de las 81 grabaciones de estudio de Zep y las circunstancias que llevaron a su creación, los procesos de grabación y sus contextos históricos.
• Los textos de introducción a cada álbum incluyen datos sobre los estudios de grabación, fechas de lanzamiento y participantes.

• Los objetos tejidos a mano con materiales naturales se están convirtiendo en objetos esenciales de las viviendas contemporáneas.
• La experta cestera y cultivadora de mimbre Jenny Crisp nos explica las principales técnicas de cestería y nos enseña cómo confeccionar objetos de mimbre para nuestro hogar y nuestro jardín sin necesidad de usar herramientas complejas.
• Un enfoque innovador de la cestería que va más allá de los patrones y los límites tradicionales, para que el lector pueda crear objetos modernos y de uso contemporáneo que, sin duda, mejorarán el aspecto de su hogar.

• La mujer ha sido durante mucho tiempo tratada por los artistas como objeto de representación, pero su contribución como creadora de arte es poco reconocida.
• Aunque las mujeres artistas ya no están obligadas a trabajar en el anonimato ni a aceptar seudónimos masculinos, hace relativamente poco, en 1989, las Guerrilla Girls salieron a las calles de Nueva York para preguntarse si las mujeres tienen que estar desnudas para entrar en el Metropolitan Museum.
• En este libro, la autora explora la vida y la obra de más de cincuenta de las más destacadas artistas femeninas de todos los ámbitos desde el siglo XV hasta la actualidad.

• El surrealismo surgió como un movimiento literario y artístico dado a conocer por el poeta francés André Breton en 1924, con el Manifiesto surrealista.
• Los artistas surrealistas ahondaron en el inconsciente y gozaron con yuxtaposiciones de raros objetos sin relación entre ellos.
• Utilizaron medios de todos los tipos imaginables, desde la sorprendente taza cubierta de pieles de Meret Oppenheim hasta el jardín fantástico de Edward James, Las Pozas, en lo más profundo de la selva mexicana. Cuando murió Breton en 1966, el surrealismo se había extendido por todo el mundo y era uno de los movimientos artísticos más populares del siglo XX.

• Dibujar transforma la manera en que vemos. Este libro versa sobre cómo llevar un cuaderno de dibujo personal a modo de diario sobre su vida cotidiana y de todo aquello que haya despertado su curiosidad.
• Llene y emborrone las páginas, corra riesgos, haga experimentos, pierda el miedo y desarrolle su curiosidad, pero, sobre todo, haga una pausa y tómese el tiempo necesario para mirar y dibujar el mundo que le rodea.
• «El cuaderno de dibujo es el diario personal de un artista, escrito con manchas en lugar de palabras. Este libro invita a explorar un universo visual propio, íntimo, dotado de una libertad infinita». Maggi Hambling

• Gilbert Brownstone, acompañado del fotógrafo Camilo Guevara, hijo del Che, nos invita a conocer los talleres de varios artistas que figuran entre los más importantes de Cuba.
• Un análisis, a través de entrevistas exclusivas a 35 artistas de extraordinaria influencia, de su intimidad creativa, así como una libre discusión relativa a su formación y el lugar del arte en ese país caribeño.
• El arte cubano contemporáneo no había gozado jamás de tal pluralidad de actividades estéticas, así como de artistas y jóvenes talentos emergentes, de acontecimientos y de exposiciones como en la actualidad.

• Guía de bolsillo con los movimientos, las obras, los temas, y las técnicas fundamentales.
• Accesible, conciso y profusamente ilustrado, este libro explica por qué y cuándo cambió el arte, a quién se debe la introducción de ciertos elementos, cuáles fueron, dónde se produjeron y si han trascendido.
• Desmitifica la jerga artística y proporciona a los lectores una profunda comprensión y un amplio disfrute del arte a lo largo de las distintas épocas.

Ideas creativas y técnicas

• ¿Dispuestos a crear más arte? Descubramos la tinta, nuestro nuevo mejor amigo.
• Un conjunto de sencillas instrucciones prácticas y numerosas reproducciones de obras realizadas por algunos de los artistas contemporáneos más destacados en esta técnica. Una obra que proporcionará ese impulso artístico que buscamos.
• No importa que nunca haya usado este medio o que solo busque inspiración, porque este libro viene cargado de información sobre las diferentes técnicas de trabajo con tinta y de las ideas creativas necesarias para llevar las pinturas, ilustraciones y creaciones caligráficas a un nivel superior.