• Un análisis del trabajo de algunos de los mejores fotógrafos del mundo: cómo mirar las fotografías y cómo aprender a través de su observación, ya se trate de bodegones, imágenes de moda, publicidad o fotoperiodismo.

• Estudia la composición y el diseño en fotografía así como el complicado proceso subyacente a la toma de imágenes: un libro para ampliar la comprensión del medio fotográfico y para identificar los secretos del éxito en la toma.

• Un documento visualmente impresionante e intelectualmente fidedigno, con obras procedentes de nombres distinguidos en la historia de la fotografía.

• Michael Freeman desvela por primera vez sus conocimientos sobre fotografía profesional.
• Numerosos consejos prácticos de los que se beneficiará cualquier tipo de fotógrafo, inexperto, aficionado o profesional.
• Informaciones útiles y fáciles de asimilar que le ayudarán a captar fotografías con el máximo de realismo.

• Domine las técnicas necesarias para hacer excelentes fotografías en condiciones difíciles. Con lecciones sencillas sobre cómo crear fotografías nocturnas perfectas en el laboratorio digital.
• Explicación de las técnicas digitales más actualizadas, como la imagen de gama dinámica amplia (HDR).
• Funcionamiento de la cámara digital, así como de las herramientas y técnicas que le ayudarán a captar escenas con poca luz, como valores ISO altos y exposiciones largas.

• Una introducción para familiarizarse con las dificultades que presenta el comportamiento de la luz y su control mediante la tecnología digital.
• Aborda todos los aspectos, desde la iluminación del sujeto a la realización de los ajustes de cámara, pasando por las técnicas de posproducción.
• Dirigida tanto a aficionados que se inician en fotografía como a entusiastas y profesionales.

• Doce soluciones, una para cada problema de exposición. Se abordan las nuevas técnicas de exposición digital, como la imagen de gama dinámica amplia (HDR), además de todos los ajustes tradicionales de la cámara.
• Los diagramas ayudan a perfeccionar el proceso fotográfico así como a elegir la exposición perfecta en segundos.
• Incluye enlaces para visionar con facilidad las imágenes en la pantalla del ordenador y poder establecer comparativas.

• Cientos de impresionantes imágenes y consejos profesionales para tomar las mejores fotografías con la cámara digital réflex monocular.
• Todas las funciones de la cámara explicadas y puestas en práctica.
• Explore un mundo digital, amplio y con innumerables posibilidades, con esta práctica guía.

• Una guía accesible y original sobre fotografía creativa que explora las temáticas que preocupan a los fotógrafos y explica los principios técnicos de una forma simple y clara.
• Abarca todo el espectro de la fotografía, desde la película hasta el registro digital.
• Una introducción básica a los estudiantes en el ámbito de las artes visuales.

• La composición es el ingrediente clave para conseguir una buena fotografía. Al margen de la técnica utilizada, sin una adecuada organización formal, la imagen no logra captar el interés del espectador. Este libro ofrece información exhaustiva sobre este aspecto esencial de la fotografía.
• Conocimientos que abarcan desde los temas más básicos, como las reglas tradicionales de la composición, hasta los más avanzados, que permitirán desarrollar un estilo propio.
• Con fotografías especialmente escogidas de Marc Riboud, Dorothea Lange y Henry Cartier-Bresson, entre otros, para ilustrar las explicaciones.

• Familiarícese con toda la gama de controles de la cámara y olvídese del modo automático.
• Aprenda no solamente a determinar y a ajustar la exposición adecuada para cada fotografía, sino también la razón por la que esa exposición en particular es la mejor y qué otras interpretaciones creativas tiene.
• Incluye numerosos desafíos fotográficos que le motivarán a experimentar y demostrar sus habilidades técnicas.

• Desde imágenes múltiples hasta montajes, fotogramas y distorsiones de imagen, este libro relaciona las bellas artes con la fotografía.
• Combina los métodos de trabajo tradicionales y digitales, y muestra cómo se pueden utilizar ambas técnicas. Con ideas sugerentes de gran impacto visual, enseña de forma clara y concisa cómo convertir simples fotografías en conceptos visuales únicos.
• Cubre un amplio espectro de técnicas, desde la exposición hasta el infrarrojo, para construir todo tipo de imágenes. Desde la manipulación de la imagen de forma digital o analógica hasta la combinación de imágenes fotográficas con otras técnicas.

• Aprenda a medir la luz y a captar imágenes impactantes incluso en condiciones de iluminación difíciles.
• La luz lo es todo en fotografía: incluye técnicas que potenciarán al máximo cada escena y le enseñarán desde sacar partido a la luz existente hasta manipular la iluminación para sus propios fines creativos.
• Incluye numerosos desafíos fotográficos que le motivarán a experimentar y demostrar sus habilidades técnicas.

• Decenas de reportajes sobre temas y formatos diversos que explican cómo y por qué se puede sacar el máximo provecho de las imágenes a través de una cuidada selección y una minuciosa organización.
• Un análisis de los entresijos de las narraciones visuales con profundas deconstrucciones y esquemas para mostrar cómo funcionan los reportajes fotográficos.
• Presta especial atención a la evolución de los medios de comunicación digitales y a cómo las nuevas tecnologías cambian la forma en que se construyen y se consumen las narraciones visuales.

• Adéntrese en el mundo de la fotografía de la mano de un profesional de primer orden y compruebe cómo se registran excelentes imágenes desde su concepción hasta su registro.
• Aproveche las cualidades únicas de todos los tipos de luz: con el planteamiento apropiado, una mañana lluviosa y gris puede ser tan inspiradora como una dorada puesta de Sol.
• Perfeccione sus habilidades y conocimientos para poder reaccionar con rapidez y efectividad y aplicar la técnica correcta para el tipo apropiado de luz.

• Un estudio sobre los principios básicos de una fotografía de buena calidad que se ha obtenido a través de una técnica efectiva y eficiente.
• Mediante sencillas instrucciones, aprenderá a trabajar en formato digital y comprenderá cuáles son los materiales y los procesos a emplear.
• Con referencias a los trabajos de algunos de los fotógrafos más reconocidos para descubrir cómo mejorar sus imágenes.

• Decididos o meditados, rápidos o lentos, planificados con anticipación o captados gracias al reflejo que proporciona la experiencia, los momentos son lo que diferencia la fotografía del resto de las artes visuales.
• Aprenda a reconocer el potencial de cada instante y a aprovechar al máximo todas sus posibilidades.
• Desde el fascinante estudio de la historia del momento a lo largo de la fotografía hasta métodos fiables y profesionales para desvelar los momentos decisivos en cada situación: Michael Freeman le enseñará a organizar los elementos de la imagen en el visor y a anticipar los gestos fugaces para revelar la profundidad de la personalidad y la expresión.

• Este libro es para todo aquel que le encante tomar fotografías o ansíe comprender por qué los grandes fotógrafos destacan por encima del resto.
• A través del trabajo de más de veinte fotógrafos y el del propio Michael Freeman, se estudian en profundidad desde las primeras imágenes surrealistas de calle captadas por Eugen Atget hasta el trabajo revolucionario en el mundo de la moda de Guy Bourdin y Art Kane, pasando por la obra artística documental de Alec Soth y las impactantes luces urbanas de Trent Parke.
• No se trata de un libro sobre tecnología fotográfica. Los grandes fotógrafos pueden utilizar su teléfono, una SLR de gama alta o incluso una cámara de película. Lo que necesitan, y este libro revela, son modos de buscar esa chispa de creatividad y luego cultivarla para encender la llama.

• Así que ya tiene una cuenta en Instagram, sube fotografías pero su número de seguidores está estancado. Este libro tiene las respuestas para sumar miles de nuevos seguidores a su cuenta.

• Incluye los secretos esenciales de los instagramers más de moda; todo lo que tiene que hacer es poner en práctica sus consejos. Tendrá acceso a técnicas fotográficas, redacción de descripciones, códigos de conducta, trucos y sistemas para gestionar su cuenta.

• Con toda esta información no tardará en ser un icono de Instagram. Incluye, asimismo, el trabajo de 50 de los instagramers más exitosos del momento.

• ¿Por qué el primer ser humano registrado en película se captó por pura casualidad? ¿Dónde se encuentra el punto ciego de nuestro sistema visual? ¿Y por qué no lo percibimos? ¿Qué significa la autenticidad en un arte donde los originales se pueden reproducir infinitamente y manipularse con la más absoluta perfección?
• Más que una mera colección de trivialidades, este libro aborda la gran cuestión del significado de la fotografía.
• Aporta un enfoque revolucionario al estudio de los 50 conceptos, técnicas y tecnologías más interesantes que han dado forma a la fotografía para convertirla en la expresión artística que es en la actualidad.

• El manual definitivo sobre fotografía digital y analógica, completamente revisado y actualizado.
• Con información rigurosa y comprensible sobre los aspectos clave del registro y el procesado de las fotografías.
• Entre otros, se tratan temas clave tales como ¿Qué es la fotografía? Fundamentos de la luz, la cámara, la captación de la luz, el objetivo, la iluminación, el color, el procesado, la digitalización y la salida de la imagen.

• El dominio del blanco y negro transporta la fotografía a un nivel más alto. Este libro explica todo lo que el blanco y negro tiene que ofrecer.
• El lector podrá descubrir los mejores sistemas para controlar la conversión del color al blanco y negro. En este completo volumen se detallan todas las técnicas de procesado digital que se pueden necesitar.
• Más allá de los simples tutoriales, se presentan con todo detalle el estilo y la estética de esta poderosa técnica por medio del análisis de fotografías históricas y esclarecedores comentarios sobre lo que hace que una imagen funcione.

• Una guía de consulta indispensable para todos los amantes de la fotografía instantánea o Polaroid.
• Dividido en dos partes principales, Guía de cámaras y películas y Técnicas creativas, este libro ofrece una completa introducción a la fotografía instantánea, con una visión general de las cámaras, accesorios, películas, así como consejos sobre qué y dónde comprar, cómo adaptar el equipo o conservar las imágenes.
• Presenta sencillas guías paso a paso sobre una amplia variedad de manipulaciones de imagen, acompañadas por ejemplos visuales del trabajo de los mejores fotógrafos de Polaroid.

• La fotografía ha experimentado dos grandes revoluciones: digital y social. Ahora ha llegado el momento de escribir un libro que aborde estos cambios interpretando la fotografía como un todo.
• Descubra cómo captar buenas fotografías con independencia de la cámara que utilice. Descubra cómo los profesionales manejan diferentes situaciones a través de una serie de estimulantes clases magistrales.
• Desde los principios básicos de la práctica fotográfica hasta las técnicas más avanzadas: gracias a una serie de consejos, ilustraciones y diagramas le resultará sencillo asimilar conceptos complicados.

• Doce soluciones, una para cada problema de exposición, avaladas por años de experiencia profesional.
• Se abordan las nuevas técnicas de exposición digital, como la imagen de gama dinámica amplia (HDR), además de todos los ajustes tradicionales de la cámara.
• Los diagramas ayudan a perfeccionar el proceso fotográfico, así como a elegir la exposición perfecta en segundos. Incluye enlaces para visionar con facilidad las imágenes en la pantalla del ordenador y poder compararlas.

Reimpresión marzo 2024

• Del autor que ha vendido millones de libros, este manual combina una guía sencilla con aspectos artísticos. 
• Una herramienta esencial para fotógrafos de cualquier estilo y nivel de experiencia: muestra cómo sacar el máximo partido al equipo, a componer y captar todos los temas y estilos clásicos, y a perfeccionar la posproducción para crear un flujo de trabajo de factura profesional. 
• Incluye datos, información y consejos para conocer todo lo que precisa saber para ser un fotógrafo de éxito.

• La continuación de El ojo del fotógrafo, con más de 500 000 ejemplares vendidos en todo el mundo. 
• Analiza cómo los fotógrafos de primera línea toman excelentes imágenes en todo momento. 
• Muestra cómo evitar los clichés visuales y manejar lo inesperado. 
• Ayuda a entender los diferentes estilos fotográficos al tiempo que muestra las pautas para desarrollar un enfoque propio.

• ¿Cree que conoce la fotografía? Piénselo de nuevo. A través de una cuidadosa selección de citas, imágenes y entrevistas, este libro revela aquello que más importancia tiene para los maestros. 
• Con un texto claro y preciso de Henry Carroll, autor del éxito internacional Lea este libro si desea tomar buenas fotografías, descubrirá cómo los gigantes del género desarrollaron sus característicos estilos visuales y las ideas que sustentan su práctica fotográfica.
• Incluye el trabajo de 50 grandes fotógrafos, entre ellos Nobuyoshi Araki, Broomberg & Chanarin, Maisie Cousins, Tacita Dean, Lisette Model, Daido- Moriyama, Irving Penn, Viviane Sassen, Harley Weir y Garry Winogrand.

• Un nuevo enfoque para aprender composición fotográfica: diagramas, ilustraciones y gráficos revelan los mecanismos internos de cada toma.

• Una excelente introducción a la composición fotográfica: ofrece una perspectiva fresca y nueva a los fotógrafos de vanguardia.

• Se concentra en los principios visuales y estéticos, sin abusar de los términos técnicos sobre equipamiento y accesorios, y le permite conocer los entresijos de cada toma fotográfica para entender los métodos de composición y de exposición utilizados.

• El primer libro que aborda el tema de la composición y el diseño para fotógrafos, ahora completamente remasterizado para mostrar la fotografía de Michael Freeman como nunca antes se había visto.
• Trata la composición tradicional en cámara y las nuevas oportunidades que permite la edición digital de la imagen.
• Muestra cómo explorar situaciones y lugares para encontrar las mejores oportunidades fotográficas y utiliza ejemplos claros de trabajos fotográficos reales e ilustraciones esquemáticas que explican cómo y por qué funcionan las imágenes.

• Cuando nos gusta una fotografía suceden muchas cosas entre bastidores. Quizás algo engañe al cerebro para que crea que una imagen estática está llena de movimiento. ¿Pero cómo?
• O quizá nos sintamos atraídos por sujetos de alto contraste. Pero ¿por qué son tan maravillosos los negros realmente negros y los blancos realmente blancos? Y si la composición trastoca nuestras expectativas, ¿de dónde provenían en un principio esas expectativas?
• Para responder a estas preguntas y otras muchas, el premiado cineasta Brian Dilg combina los principios fundamentales de la fotografía, como la exposición, el enfoque y la composición, con los últimos descubrimientos en psicología, neurociencia cognitiva y biología evolutiva en una apasionante exploración sobre cómo funciona una fotografía, cómo la percibe el cerebro y por qué nos gusta el resultado.

• ¿Quiere llevar sus fotografías a otro nivel?
• La fotografía es mucho más que aplicar un filtro en el teléfono móvil, y a veces la imagen en sí misma es solo el comienzo.
• A través de los trucos ingeniosos y las ideas rocambolescas que incluye este libro podrá descubrir una nueva vertiente de la fotografía.