• 100 imágenes inéditas del gran fotógrafo estadounidense Steve McCurry, quien cuenta con una extraordinaria capacidad de captar el alma de las personas mientras estas llevan a cabo actividades sencillas.
• Fotografías de todos los rincones del mundo, que revelan la diversidad humana y que muestran al ser humano detrás de la imagen, lo que incita a restaurar la humanidad en cada uno de nosotros.
• Un libro imprescindible que descubre algunas de las perlas ocultas de este gran fotógrafo.

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• El manual definitivo sobre fotografía digital y analógica, completamente revisado y actualizado.
• Con información rigurosa y comprensible sobre los aspectos clave del registro y el procesado de las fotografías.
• Entre otros, se tratan temas clave tales como ¿Qué es la fotografía? Fundamentos de la luz, la cámara, la captación de la luz, el objetivo, la iluminación, el color, el procesado, la digitalización y la salida de la imagen.

• Adéntrese en el mundo de la fotografía de la mano de un profesional de primer orden y compruebe cómo se registran excelentes imágenes desde su concepción hasta su registro.
• Aproveche las cualidades únicas de todos los tipos de luz: con el planteamiento apropiado, una mañana lluviosa y gris puede ser tan inspiradora como una dorada puesta de Sol.
• Perfeccione sus habilidades y conocimientos para poder reaccionar con rapidez y efectividad y aplicar la técnica correcta para el tipo apropiado de luz.

• Domine las técnicas necesarias para hacer excelentes fotografías en condiciones difíciles. Con lecciones sencillas sobre cómo crear fotografías nocturnas perfectas en el laboratorio digital.
• Explicación de las técnicas digitales más actualizadas, como la imagen de gama dinámica amplia (HDR).
• Funcionamiento de la cámara digital, así como de las herramientas y técnicas que le ayudarán a captar escenas con poca luz, como valores ISO altos y exposiciones largas.

• Una introducción para familiarizarse con las dificultades que presenta el comportamiento de la luz y su control mediante la tecnología digital.
• Aborda todos los aspectos, desde la iluminación del sujeto a la realización de los ajustes de cámara, pasando por las técnicas de posproducción.
• Dirigida tanto a aficionados que se inician en fotografía como a entusiastas y profesionales.

• La continuación de El ojo del fotógrafo, con más de 500 000 ejemplares vendidos en todo el mundo. 
• Analiza cómo los fotógrafos de primera línea toman excelentes imágenes en todo momento. 
• Muestra cómo evitar los clichés visuales y manejar lo inesperado. 
• Ayuda a entender los diferentes estilos fotográficos al tiempo que muestra las pautas para desarrollar un enfoque propio.

• El primer libro que aborda el tema de la composición y el diseño para fotógrafos, ahora completamente remasterizado para mostrar la fotografía de Michael Freeman como nunca antes se había visto.
• Trata la composición tradicional en cámara y las nuevas oportunidades que permite la edición digital de la imagen.
• Muestra cómo explorar situaciones y lugares para encontrar las mejores oportunidades fotográficas y utiliza ejemplos claros de trabajos fotográficos reales e ilustraciones esquemáticas que explican cómo y por qué funcionan las imágenes.

• Un nuevo enfoque para aprender composición fotográfica: diagramas, ilustraciones y gráficos revelan los mecanismos internos de cada toma.

• Una excelente introducción a la composición fotográfica: ofrece una perspectiva fresca y nueva a los fotógrafos de vanguardia.

• Se concentra en los principios visuales y estéticos, sin abusar de los términos técnicos sobre equipamiento y accesorios, y le permite conocer los entresijos de cada toma fotográfica para entender los métodos de composición y de exposición utilizados.

• Doce soluciones, una para cada problema de exposición, avaladas por años de experiencia profesional.
• Se abordan las nuevas técnicas de exposición digital, como la imagen de gama dinámica amplia (HDR), además de todos los ajustes tradicionales de la cámara.
• Los diagramas ayudan a perfeccionar el proceso fotográfico, así como a elegir la exposición perfecta en segundos. Incluye enlaces para visionar con facilidad las imágenes en la pantalla del ordenador y poder compararlas.

• El dominio del blanco y negro transporta la fotografía a un nivel más alto. Este libro explica todo lo que el blanco y negro tiene que ofrecer.
• El lector podrá descubrir los mejores sistemas para controlar la conversión del color al blanco y negro. En este completo volumen se detallan todas las técnicas de procesado digital que se pueden necesitar.
• Más allá de los simples tutoriales, se presentan con todo detalle el estilo y la estética de esta poderosa técnica por medio del análisis de fotografías históricas y esclarecedores comentarios sobre lo que hace que una imagen funcione.

• Este libro es para todo aquel que le encante tomar fotografías o ansíe comprender por qué los grandes fotógrafos destacan por encima del resto.
• A través del trabajo de más de veinte fotógrafos y el del propio Michael Freeman, se estudian en profundidad desde las primeras imágenes surrealistas de calle captadas por Eugen Atget hasta el trabajo revolucionario en el mundo de la moda de Guy Bourdin y Art Kane, pasando por la obra artística documental de Alec Soth y las impactantes luces urbanas de Trent Parke.
• No se trata de un libro sobre tecnología fotográfica. Los grandes fotógrafos pueden utilizar su teléfono, una SLR de gama alta o incluso una cámara de película. Lo que necesitan, y este libro revela, son modos de buscar esa chispa de creatividad y luego cultivarla para encender la llama.

• Decididos o meditados, rápidos o lentos, planificados con anticipación o captados gracias al reflejo que proporciona la experiencia, los momentos son lo que diferencia la fotografía del resto de las artes visuales.
• Aprenda a reconocer el potencial de cada instante y a aprovechar al máximo todas sus posibilidades.
• Desde el fascinante estudio de la historia del momento a lo largo de la fotografía hasta métodos fiables y profesionales para desvelar los momentos decisivos en cada situación: Michael Freeman le enseñará a organizar los elementos de la imagen en el visor y a anticipar los gestos fugaces para revelar la profundidad de la personalidad y la expresión.

• Decenas de reportajes sobre temas y formatos diversos que explican cómo y por qué se puede sacar el máximo provecho de las imágenes a través de una cuidada selección y una minuciosa organización.
• Un análisis de los entresijos de las narraciones visuales con profundas deconstrucciones y esquemas para mostrar cómo funcionan los reportajes fotográficos.
• Presta especial atención a la evolución de los medios de comunicación digitales y a cómo las nuevas tecnologías cambian la forma en que se construyen y se consumen las narraciones visuales.

• Un análisis del trabajo de algunos de los mejores fotógrafos del mundo: cómo mirar las fotografías y cómo aprender a través de su observación, ya se trate de bodegones, imágenes de moda, publicidad o fotoperiodismo.

• Estudia la composición y el diseño en fotografía así como el complicado proceso subyacente a la toma de imágenes: un libro para ampliar la comprensión del medio fotográfico y para identificar los secretos del éxito en la toma.

• Un documento visualmente impresionante e intelectualmente fidedigno, con obras procedentes de nombres distinguidos en la historia de la fotografía.

• Desde imágenes múltiples hasta montajes, fotogramas y distorsiones de imagen, este libro relaciona las bellas artes con la fotografía.
• Combina los métodos de trabajo tradicionales y digitales, y muestra cómo se pueden utilizar ambas técnicas. Con ideas sugerentes de gran impacto visual, enseña de forma clara y concisa cómo convertir simples fotografías en conceptos visuales únicos.
• Cubre un amplio espectro de técnicas, desde la exposición hasta el infrarrojo, para construir todo tipo de imágenes. Desde la manipulación de la imagen de forma digital o analógica hasta la combinación de imágenes fotográficas con otras técnicas.

• Doce soluciones, una para cada problema de exposición. Se abordan las nuevas técnicas de exposición digital, como la imagen de gama dinámica amplia (HDR), además de todos los ajustes tradicionales de la cámara.
• Los diagramas ayudan a perfeccionar el proceso fotográfico así como a elegir la exposición perfecta en segundos.
• Incluye enlaces para visionar con facilidad las imágenes en la pantalla del ordenador y poder establecer comparativas.

• Michael Freeman adopta un enfoque completamente nuevo, meditado y práctico, hacia uno de los elementos clave de la fotografía. 
• El color en fotografía puede ser un tema y un objetivo por derecho propio, pues activa como ningún otro medio una respuesta emocional y estética. El color no solo se procesa en el ojo, sino también en la mente, y esto es lo que lo hace personal.
• Este libro celebra la nueva tendencia a disparar en color, recurriendo a la amplia experiencia de Freeman, tanto editorial como profesional, que ha adquirido a lo largo de una carrera que abarca dos eras del color, la analógica y la digital.

• Un análisis de los elementos definitorios de la fotografía, la luz y la sombra, que incluye los aspectos fundamentales del proceso de creación de imágenes en el siglo xxi, para añadir profundidad y calidad a las tomas.
• Una visión única de la principal herramienta de fotografía: para el fotógrafo, el intenso y evocador mundo de las sombras es el equivalente de la luz.
• En este completo manual, Freeman muestra cómo la luz y la sombra poseen un significado y un propósito particulares. También explica la exposición y el procesado, teniendo en cuenta el control completo y sutil de las luces y las sombras. 

• La composición es la herramienta más poderosa del arsenal de un fotógrafo. Como pilar de la creación de imágenes, es una expresión pura de individualidad, y esto es lo que hace que sea tan importante. 
• Quince años después de la publicación del superventas El ojo del fotógrafo, que presentó por primera vez el concepto de la composición fotográfica a un público más amplio y diverso, Michael Freeman vuelve con nuevas ideas que reflejan cómo ha evolucionado el medio durante el siglo xxi.
• En este completo manual, Freeman desgrana por qué y cómo funciona la composición (mediante tecnología de seguimiento visual para probar las teorías) y ofrece plantillas prácticas de composición listas para aplicarse en una amplia variedad de situaciones. 

• La composición es el ingrediente clave para conseguir una buena fotografía. Al margen de la técnica utilizada, sin una adecuada organización formal, la imagen no logra captar el interés del espectador. Este libro ofrece información exhaustiva sobre este aspecto esencial de la fotografía.
• Conocimientos que abarcan desde los temas más básicos, como las reglas tradicionales de la composición, hasta los más avanzados, que permitirán desarrollar un estilo propio.
• Con fotografías especialmente escogidas de Marc Riboud, Dorothea Lange y Henry Cartier-Bresson, entre otros, para ilustrar las explicaciones.

• No se limite a captar una imagen, tome fotografías que impacten a la gente: la narración de historias es un regalo para los fotógrafos, pues les permite tejer personajes, sucesos, lugares y sujetos para crear una obra superior a la suma de sus partes. 
• Finn Beales enseña a los fotógrafos de cualquier nivel a captar imágenes inolvidables utilizando una cámara DSLR. 
• Un curso de cinco pasos -estrategia, preparación, fotografiar, edición y entrega- y una serie de proyectos guiados, para aprender a desarrollar los métodos que asombran al público, independientemente del género en el que se trabaje. 

• Adquiera las técnicas fundamentales para cualquier fotógrafo y aprenda a ver oportunidades fotográficas en el mundo que le rodea.
• Descubra el lenguaje secreto de la fotografía que le ayudará a alcanzar otro nivel.
• Desarrolle un conjunto de técnicas para aplicarlas a una amplia variedad de situaciones fotográficas. 

• Proyectos para experimentar y desarrollar su técnica
• Consejos de fotógrafos expertos de todo el mundo.
• Una descripción completa de la forma más emocionante y dinámica de la fotografía.

Reimpresión marzo 2024

• Del autor que ha vendido millones de libros, este manual combina una guía sencilla con aspectos artísticos. 
• Una herramienta esencial para fotógrafos de cualquier estilo y nivel de experiencia: muestra cómo sacar el máximo partido al equipo, a componer y captar todos los temas y estilos clásicos, y a perfeccionar la posproducción para crear un flujo de trabajo de factura profesional. 
• Incluye datos, información y consejos para conocer todo lo que precisa saber para ser un fotógrafo de éxito.

• Aprenda a medir la luz y a captar imágenes impactantes incluso en condiciones de iluminación difíciles.
• La luz lo es todo en fotografía: incluye técnicas que potenciarán al máximo cada escena y le enseñarán desde sacar partido a la luz existente hasta manipular la iluminación para sus propios fines creativos.
• Incluye numerosos desafíos fotográficos que le motivarán a experimentar y demostrar sus habilidades técnicas.

• Familiarícese con toda la gama de controles de la cámara y olvídese del modo automático.
• Aprenda no solamente a determinar y a ajustar la exposición adecuada para cada fotografía, sino también la razón por la que esa exposición en particular es la mejor y qué otras interpretaciones creativas tiene.
• Incluye numerosos desafíos fotográficos que le motivarán a experimentar y demostrar sus habilidades técnicas.

• Michael Freeman desvela por primera vez sus conocimientos sobre fotografía profesional.
• Numerosos consejos prácticos de los que se beneficiará cualquier tipo de fotógrafo, inexperto, aficionado o profesional.
• Informaciones útiles y fáciles de asimilar que le ayudarán a captar fotografías con el máximo de realismo.

• Una guía cautivadora y accesible a la fotografía consciente, la contemplación tranquila y la práctica creativa.
• Una obra para aquellos que buscan alimentos creativos, inspiración y guía en un mundo acelerado.
• Un enfoque consciente a la fotografía y un enfoque fotográfico a la concienciación.

• La diferencia entre este libro y la mayoría de los que se han escrito sobre fotografía básica es que se ha diseñado como un curso en el que el lector debe participar del mismo modo que en una clase presencial o en línea.
• Se presentan cuatro secciones que cubren lo esencial en el aprendizaje de la fotografía: Exposición, Composición, Luz e iluminación y Procesado y posproducción.
• Con desafíos prácticos al final de cada unidad de aprendizaje para poner en práctica lo aprendido y desarrollar las habilidades del lector.

• Haga excelentes fotos con su teléfono. Mike Kus comparte técnicas, consejos y trucos para llevar su fotografía a otro nivel, con nada más que un teléfono en su bolsillo.
• Este libro procura equilibrar el campo de juego y mostrar que cualquiera puede ser un buen fotógrafo. Todo lo que se necesita es voluntad, un teléfono inteligente y un bolsillo.
• Las cámaras no hacen fotografías, las personas sí.