• La personalidad y la obra de 75 grandes diseñadores gráficos con deseos de innovar, de explorar nuevos terrenos y con una firme voluntad de mejorar la calidad en su trabajo.
• La historia del diseño gráfico a través de las historias personales y los trabajos más significativos de los artistas que han configurado este ámbito.
• Organizado cronológicamente, muestra el desarrollo del diseño, desde los primeros innovadores hasta la actualidad.

• Viu la màgia de Les aventures d’Alícia al País de les Meravelles amb aquest petit llibre per pintar, exquisidament il·lustrat, adequat per a totes les edats.
• Quan l’Alícia es precipita accidentalment al cau del conill, es perd en un món d’allò més estrany ple de personatges extraordinaris.
• Explora aquesta terra alhora fascinant i meravellosa, tot pintant-ne les boniques il·lustracions tan detallades.

• Infunde vida a la magia de Las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas con este pequeño libro para colorear, exquisitamente ilustrado, adecuado para todas las edades.
• Cuando Alicia cae accidentalmente en la madriguera del conejo, se pierde en un extraño mundo repleto de personajes extraordinarios.
• Explora esta tierra al mismo tiempo sobrecogedora y maravillosa, al colorear las hermosas y detalladas ilustraciones.

• Los fundamentos de la publicidad y la gestión de marcas: una indispensable visión de conjunto de la práctica publicitaria.
• Una guía clara de cómo presentar trabajos, establecer contactos, desarrollar habilidades, elaborar ideas de texto y artísticas, y trabajar con otros en el proceso creativo más amplio.
• Incluye numerosos consejos de algunas de las figuras creativas en publicidad más importantes del mundo y está ilustrado con abundantes ejemplos de trabajos galardonados.

• La primera referencia integrada y didáctica para diseñadores de todas las disciplinas.

• Combina el texto descriptivo sobre conceptos de diseño con ejemplos ilustrados de cada uno de ellos. Apoya el pensamiento interdisciplinario, la resolución de problemas, la innovación y la ideación.

• Abarca los pilares de la teoría del diseño en disciplinas que van desde el diseño gráfico, pasando por la arquitectura, hasta el diseño de interfaces del usuario.

• El Pop Art, con sus audaces colores, llamativas imágenes y espíritu irónico, traspasa las fronteras tradicionales que separan la alta de la baja cultura. 
• Flavia Frigeri nos introduce en un movimiento que se centra en los objetos cotidianos, desde sus comienzos, durante el consumismo estadounidense y británico de posguerra, hasta su fascinante surgimiento a escala global, durante la década de 1960. 
• La obra de artistas conocidos, tales como Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Richard Hamilton y Peter Blake, entabla diálogo con la de, entre otros, el japonés Ushio Shinohara, la venezolana Marisol y la argentina Marta Minujín.

• A Yves Saint Laurent se le atribuye el haber llevado la alta costura a la categoría de arte, convertir los desfiles en un espectáculo de proporciones impresionantes y modernizar el concepto de moda femenina con sus clásicos andróginos. 
• Saint Laurent, que nació en Argel, pasó de ser un estudiante de moda a la mano derecha del mismísimo Christian Dior en un tiempo récord. Esa trayectoria culminó cuando Saint Laurent se encargó de dirigir la marca Dior tras la muerte de su fundador. 
• En 1961 fundó su propia casa de moda y creó su famoso traje de pantalón Le Smoking y el vestido Mondrian, popularizó la chaqueta de cuero y asombró al mundo de la moda con su mezcla de lujo y espectacularidad artística. 

• Con más de 100 imágenes de momentos inolvidables sobre la alfombra roja, piezas clave e impresionantes desfiles, esta es una fabulosa colección de todo lo relacionado con Versace.
• La historia de la icónica casa de moda, desde su creación por Gianni Versace hasta su estatus de culto actual bajo el liderazgo de Donatella. 
• Versace siempre ha estado a la vanguardia de la moda. Con un pie firmemente asentado en la cultura popular, la marca ha estado presente en algunos de los momentos más inolvidables de la modernidad.

• La historia de una de las casas de moda más elegantes del mundo. 
• Desde la fundación de la Casa de Valentino en la Roma de la década de 1950, Valentino Garavani ha sido celebrado por sus atractivos diseños, y sus deslumbrantes vestidos siguen siendo el ejemplo perfecto del glamur de la alfombra roja. 
• Valentino, a quien se le conoce simplemente por su nombre de pila, es toda una leyenda de la moda. 

• La crónica del trabajo de una de las modistas más influyentes y excéntricas de la historia. 
• Elsa Schiaparelli, dotada de una visión de la moda sumamente imaginativa y experimental, cultivó una mezcla única de ingenio y surrealismo, de innovación y elegancia en sus prendas y joyas, así como en sus colaboraciones con Salvador Dalí, Jean Cocteau y Alberto Giacometti.
• Exquisitamente ilustrado y con un texto experto, este libro sigue la vida y la carrera de la diseñadora, y desgrana los principales temas de su obra creativa. 

• La elegancia y el lujo discretos, los tejidos innovadores y la sublime originalidad en el diseño son las señas de identidad de la casa Prada. 
• En esta monografía bellamente ilustrada, Laia Farran Graves documenta la historia y el legado de la marca, desde los orígenes de la empresa como fabricante de marroquinería en Milán hasta el imperio mundial de la moda creado y dirigido por Miuccia Prada. 
• Un análisis de las evoluciones e innovaciones de la marca, así como un espíritu de una identidad basada en el interés por el minimalismo y el arte contemporáneo. 

• Celebridades y miembros de la realeza lucen los bolsos con el monograma de Louis Vuitton desde hace más de 150 años. 
• Desde que el joven Louis buscase fortuna en París, la marca de lujo ha sobrevivido a dos guerras mundiales, la Gran Depresión, la era del jazz y la alegre década de 1960. 
• Pequeño libro de Louis Vuitton detalla el ascenso del diseñador a la categoría de icono en la década de 1980, la creación de la poderosa empresa de moda LVMH y el nombramiento de Marc Jacobs en 1997. 

• Emblemáticos bolsos, embalajes reconocibles al instante, admirados entre las celebridades: Hermès es la máxima expresión en los accesorios de lujo. 
• Desde su taller de guarnicionería del siglo xix hasta el París de la década de 1960 y más allá, Hermès ha ornamentado los brazos y los armarios de iconos del estilo como Grace Kelly, Jane Birkin, Victoria Beckham y Cardi B. 
• Karen Homer, historiadora de moda, explica la historia de la casa Hermès, acompañada de una gran profusión de imágenes de sus diseños más codiciados, como los pañuelos de seda, los bolsos Birkin y Kelly, y las colecciones de pasarela.

• Desde su fundación en Florencia en 1921 como proveedora de maletas para la elite hasta su posición moderna como abastecedora de accesorios de culto y prendas exclusivas, la casa Gucci es un coloso del mundo de la moda de lujo. 
• A lo largo del último siglo, los artículos de marroquinería y las lujosas prendas de Gucci han combinado con elegancia lo discreto y lo opulento, extremos que se han unido bajo el codiciado logotipo de la doble G. 
• La historia de los inicios de la marca como creadora de equipaje de lujo y equipamiento ecuestre, que explica cómo la familia superó las desavenencias y las dificultades de la guerra para renacer como un gigante de la moda de alta gama en la década de 1990.

• Desde que Audrey Hepburn desayunó frente al escaparate de Tiffany con un vestido negro, Givenchy ha sido el faro que guía la alta costura. 
• Mujeres tan diferentes como Jackie Kennedy, la duquesa de Sussex, Elizabeth Taylor o Kendall Jenner se han rendido a sus líneas limpias y cómodas, a sus siluetas clásicas y femeninas, al romanticismo y la sofisticación de vestir el estilo Givenchy. 
• Este libro explora la historia de la firma, desde su colección debut de 1952 hasta las propuestas tan modernas como atemporales de los últimos años. 

• Elegante e ilustrada, esta monografía narra la historia del innovador diseñador Christian Dior y la casa de moda que fundó.
• El estilo único de Dior combinó habilidades artesanales tradicionales de la casa de moda francesa (sastrería y adornos intrincados) con una sensibilidad contemporánea. 
• La historia de los primeros años de vida de Dior, los inicios de la marca, los triunfos de las colecciones de alta costura en la pasarela y la alfombra roja, y el viaje de la marca tras la muerte de su fundador.

• Una guía cuidadosamente ilustrada de los años que Lagerfeld trabajó en Chanel, desde su alta costura elaborada con gran exquisitez a los impresionantes e irreverentes desfiles que han hecho de Chanel la marca más ilustre del mundo.
• La Casa Chanel no es sinónimo de un diseñador emblemático, sino de dos. Primero fue Gabrielle y luego Karl.
• Sin embargo, Karl Lagerfeld no se limitó a continuar el legado de Gabrielle Chanel, sino que lo reinventó. 

Reimpresión julio

• Elegante e ilustrada, esta monografía narra la vida de una de las diseñadoras más influyentes de la historia: Coco Chanel.
• La diseñadora inició una revolución en la moda con sus creaciones en ropa deportiva, el vestidito negro, la chaqueta de tweed, las perlas de fantasía y los zapatos bicolor, entre otros.
• Este libro sigue la evolución e innovación de este extraordinario personaje, desde una niñez precaria hasta su legado actual: un tributo adecuado a una leyenda.

• Cristóbal Balenciaga es considerado el padrino del diseño conceptual, el maestro de la forma y un auténtico visionario de la moda. 
• Uno de los diseñadores de moda más emblemáticos del siglo xx, su pureza de líneas, la comodidad de sus prendas y su trabajo con los tejidos, el color y el volumen cambiaron el rumbo de la moda.
• Este libro recoge la obra, la vida y el legado del diseñador y sus creaciones, incluyendo los revolucionarios vestidos baby doll. 

• Alexander McQueen fue sinónimo de riesgo, teatralidad e innovación en el mundo de la moda. 
• Desde sus icónicas colaboraciones hasta sus impactantes desfiles, el controvertido, exigente y añorado diseñador se hizo famoso con sus fantásticas siluetas y su intención de desdibujar las fronteras del género.
• Un libro que explora la historia de la casa de moda, desde los inicios hasta el actual liderazgo de Sarah Burton. 

•  Esta guía práctica explica cómo se toman medidas precisas, presenta herramientas fundamentales y muestra al lector desde ideas de patronaje sencillas hasta métodos creativos más avanzados.

• Las ilustraciones paso a paso muestran cómo se crean, y después se ajustan, bloques básicos de cuerpo, manga, falda, vestido y pantalón. Asimismo, enseña a adaptar esos bloques para crear patrones de diseños originales.

•  Como novedad, figuran consejos para ajustar prototipos y trabajar con telas elásticas. Además, se incluye un capítulo actualizado sobre tecnología digital.

• ¿Qué le parecería poder sentarse junto a su artista favorito y preguntarle lo que quisiera sobre la vida, el trabajo o la inspiración?
• Esto es lo que este libro, basado en diversas entrevistas inéditas y material de archivo de un enorme elenco de artistas, hace precisamente.
• ¿Es el arte una «carrera», una vocación o algo completamente distinto?

Reimpresión marzo

• Un análisis de la historia de la moda en todo el mundo, desde las túnicas drapeadas grecorromanas y el vestido de seda de la corte de la dinastía china Tang hasta los diseñadores de ropa deportiva y la cultura japonesa de la calle.
• Organizado de forma cronológica, explica la evolución de la moda época a época y tendencia a tendencia, con tablas que ofrecen un contexto histórico y cultural.
• Indispensable para todas las personas que sientan fascinación por la pureza de líneas de un traje perfecto o que conocen la alegría de llevar un par de zapatos fantásticos.

• Descubra la moda que se atrevió a ser diferente, que comprometió reputaciones y puso carreras en peligro. Esto es lo que sucede cuando se desafía la tradición.
• 50 momentos imprescindibles que asombraron al mundo y cambiaron para siempre la moda convencional con una narración de las fascinantes historias que se esconden detrás de la creación, la acogida y el legado de cada una de las piezas seleccionadas. 
• Desde las impresionantes chaquetas globo a las camisetas protesta, los pantalones Bumster y los vestidos de imperdibles, este libro hace un repaso de la moda más vanguardista a través de fascinantes diseñadores, atrevidas campañas publicitarias, alta costura surrealista y prendas radicales.

• Una hoja de ruta para las nuevas maneras de crear moda. Con el fin de mantener nuestro planeta a salvo debemos reducir la producción y poner fin a nuestra dependencia de los combustibles fósiles. 
• Presenta ideas para crear medios de subsistencia dignos para los millones de personas que trabajan en el sector. 
• Mediante el uso de recursos naturales, un salario digno para los trabajadores de las fábricas y los agricultores y otorgando más peso a la producción artesanal no solo podemos reconstruir los suelos, los ecosistemas y la biodiversidad, sino también apoyar la descarbonización, regenerar las comunidades y garantizar una transición justa para todos.

• Una introducción práctica a la industria sostenible de la moda, que repasa los retos y las oportunidades en este campo, y explora cómo se puede transformar la industria de un modelo lineal ineficiente en uno circular.
• Abarca todos los elementos de la cadena de suministro e incluye casos prácticos y perfiles de figuras inspiradoras de la moda circular, entre otras, Patagonia, Veja, Christopher Raeburn y Stella McCartney.
• De lectura obligada para estudiantes, creativos y todos los apasionados de la sostenibilidad y la moda.

• Información interesante que ayudará a los diseñadores a mejorar su práctica y desmarcarse de la competencia.
• Un manual esencial para ayudar a comprender qué es la investigación orientada al diseño y por qué es necesaria, con un resumen de técnicas y métodos de éxito probado, así como explicaciones sobre cómo incorporarlas a cualquier proceso creativo.
• Recoge más de una década de práctica de profesionales, docentes y estudiantes de todo el mundo con información completamente actualizada.

• Una herramienta para ayudar a diseñar medios que atraigan, diviertan y «fidelicen» al público, y también que sintonicen con él.
• Numerosos ejemplos pioneros en el campo del diseño interactivo, con una introducción sólida a los principios de la comunicación interactiva, así como casos prácticos detallados de los máximos exponentes en el sector.
• Una guía paso a paso por cada etapa del proceso creativo, desde la inspiración hasta la aplicación de las interfaces de diseño y experiencias interactivas: una brillante visión general de la tecnología punta y de la evolución del diseño digital.

• Los cuadernos de bocetos ofrecen una reveladora visión del funcionamiento interno
  y la inspiración privada del mundo de la publicidad, el diseño gráfico y la moda, el arte, el arte de la calle y la ilustración.
• Documentan la fuente de inspiración así como el camino hasta la ejecución final.
• Presentan las ideas y cómo éstas evolucionan y cambian para transformarse en obras consumadas.

• «¿Le importan la belleza desgarradora, las ideas novedosas, las destrezas asombrosas, las soluciones ingeniosas o el estremecimiento de una imagen impactante? ¿Crearía arte, aunque no fuese su trabajo? Si es así, este libro es para usted». Grayson Perry. Artista y ceramista
• Para los pensadores visuales, los creadores, los soñadores y los provocadores.
• Conozca y amplíe sus capacidades creativas, a través de lecciones fundamentales impartidas por tutores de la facultad (UAL:Central Saint Martins).