• Una colección accesible de proyectos de encuadernación creativos con diferentes técnicas de corte y plegado, además de costuras con puntadas corridas, collar de perlas y cadeneta.
• Entre los proyectos figuran un Libro con ranura, un Acordeón con bolsillos y una Encuadernación rústica de varios pliegos que se pueden enriquecer con toques personales para crear cuadernos de notas, libros y recuerdos únicos.
• Su elaboración resulta divertida y satisfactoria, y además sirven como regalos maravillosos.

• Un nuevo enfoque para crear un jardín en cualquier espacio al aire libre disponible, ya sea una azotea, un balcón, una terraza o un pequeño patio trasero. 
• 22 jardines realmente pequeños e innovadores con una deslumbrante gama de ideas en las que inspirarse, entre otros, un diminuto pero productivo balcón de 5 m2 hasta una terraza en la azotea en un centro urbano. 
• Una guía que revela el potencial de los espacios exteriores reducidos, que le ayudará a descubrir su estilo ideal de jardín y cómo trabajar en él con creatividad e ingenio.

• Catorce proyectos brillantes que le inspirarán para crear sus propios diseños de estampación textil digital.
• Inspirados en técnicas tradicionales, como el patchwork y el bordado, se sirven del software estándar del sector, Adobe Photoshop e Illustrator.
• La estampación digital al alcance de todos: estampe sus propios diseños en el material elegido y cosa la prenda en cuestión para luego lucirla.

• Un homenaje a los procesos del pensamiento creativo de casi setenta diseñadores internacionales, artistas, agencias creativas, ilustradores y tipógrafos destacados que han sido entrevistados especialmente para este libro.
• Con temas que van desde el negocio de la creatividad hasta el impacto de la tecnología: ideas para estimular la creatividad, reaccionar a los cambios tecnológicos y sociales o trabajar con clientes de diferente índole.
• Un testimonio y una gran explicación sobre cómo cada limitación, oportunidad, fracaso u observación pueden abrir la puerta a una idea de diseño. Llenas de modestia, las entrevistas revelan una búsqueda eterna por la genialidad creativa; un objetivo intemporal tanto para el estudiante como para el genio.

• Guía esencial para crear grabados sobre linóleo personales y actuales, con proyectos explicados paso a paso, información clave sobre herramientas, materiales y organización del espacio de trabajo, consejos para dibujar y buscar inspiración y técnicas para tallar, de grabado, de color y experimentales.
• Con instrucciones detalladas que le enseñarán una serie de proyectos en los que se utilizan materiales asequibles para realizar linograbados sencillos, así como impresiones coloridas a partir de técnicas como la plancha perdida o una plancha para cada color. Aprenderá técnicas más experimentales, como combinar linograbado con monotipo, el uso del chiné collé, la diferenciación por áreas y la creación de degradados.
• Incluye consejos prácticos sobre temas claves como la reducción del «ruido» o la tirada de sus impresiones. Con linograbados y dibujos de la autora y de otros cinco grabadores de gran talento.

• Un homenaje visual y narrativo a las figuras más icónicas de la alta costura y el prêt-à-porter de los siglos xx y xxi. 
• A través de 26 biografías ilustradas, el libro recorre la trayectoria de diseñadores emblemáticos como Coco Chanel, Elsa Schiaparelli, Christian Dior, Hubert de Givenchy, Valentino, Karl Lagerfeld, Giorgio Armani, Yves Saint Laurent, Miuccia Prada, Jean Paul Gaultier, Dolce & Gabbana, John Galliano, Tom Ford y Alexander McQueen.
• Cada capítulo ofrece una síntesis de la vida del diseñador o diseñadora y destaca sus creaciones más revolucionarias, su visión estética, su aportación al mundo de la moda y anécdotas que ilustran lo que ocurre entre bambalinas durante los desfiles de pasarela.

• El cambio climático es el mayor reto al que se enfrenta nuestro planeta. Nunca había sido tan importante entender cómo aprovechar al máximo los recursos naturales locales y crear edificios que no requieran dañar el entorno o transportar materiales de un extremo al otro del mundo.
• Este volumen único, fruto de años de investigación, reúne a un equipo internacional de más de cien expertos destacados de diversas disciplinas que examinan qué pueden ofrecernos las tradiciones de la arquitectura vernácula y sus artesanos regionales de todo el mundo acerca de la creación de un futuro más sostenible.
• Organizado según las cinco grandes zonas climáticas (polar, templada, tropical, desértica y continental), con más de ochenta países tratados, revela cómo se han adaptado los pueblos y las culturas a su entorno para dar el mejor uso a materiales y técnicas de construcción autóctonas.

• La historia de los orígenes de la casa de moda francesa y cómo un pequeño negocio familiar se convirtió en una marca cuya independencia es su mayor fortaleza. 
• A través de imágenes de sus diseños icónicos, materiales de archivo, anuncios vintage y entrevistas inéditas, presenta el acceso a un mundo exclusivo y refinado.
• Revela los valores, los principios, la visión y el estilo de Hermès, que convierten a la marca en un valor absoluto y a sus apasionados y fieles clientes en la mejor estrategia de marketing posible para productos que «se venden por sí mismos sin venderlos».

• Todos lucimos ropa a diario, pero ¿qué la convierte en moda? 
• Adéntrate en los armarios de reyes y reinas, de famosos diseñadores de moda, de celebridades que marcan tendencia y de gente normal y común de todo el mundo para descubrir por qué nos ponemos lo que nos ponemos. 
• Déjate inspirar por los diseños más creativos de todos los tiempos y explora las muchas formas de expresarte que existen a través de tu indumentaria.

• Tener grandes ideas y sobrevivir en el negocio de la creatividad
• Con 233 (para ser exactos) pistas, trucos y consejos, Intente algo más atrevido explica a los creativos cómo tener grandes ideas (todos los días).
• Una guía de supervivencia para creativos.
• Desarrolle su confianza creativa, busque su propia voz, comparta las ideas geniales, defienda su material, escuche con atención, aprenda a presentar...

• Una introducción a la animación para estudiantes que examina los enfoques y procesos técnicos, desde la escritura de guiones hasta la producción.
• Con ejemplos visuales de obras y animadores clave para ilustrar cómo pueden crearse emocionantes piezas para distintos tipos de público.
• Un recurso esencial para cualquier persona que pretenda incorporar la animación a su trayectoria profesional.

• Descubra cómo utilizar la luz y la iluminación en una amplia variedad de medios con esta guía para artistas visuales.
• Propiedades fundamentales de la luz natural y la luz artificial, cómo crear imágenes realistas observando a las personas y el entorno, y cómo usar la luz en composición y diseño.
• Actualizada, con nuevas fotografías y material gráfico renovado, además de 15 ejercicios prácticos.

• Descubra todo un mundo de expresión y creatividad con la herramienta de dibujo más asequible que existe. 
• Numerosas técnicas e ideas que van desde el sombreado y el difuminado a las monoimpresiones de grafito y el collage, que le permitirán explorar la enorme diversidad que ofrece el dibujo a lápiz.
• Gracias a las sencillas instrucciones y a la inclusión de las obras de algunos de los mejores dibujantes a lápiz del momento, podrá hallar la inspiración que necesita para mejorar su técnica de dibujo.

• «¿Le importan la belleza desgarradora, las ideas novedosas, las destrezas asombrosas, las soluciones ingeniosas o el estremecimiento de una imagen impactante? ¿Crearía arte, aunque no fuese su trabajo? Si es así, este libro es para usted». Grayson Perry. Artista y ceramista
• Para los pensadores visuales, los creadores, los soñadores y los provocadores.
• Conozca y amplíe sus capacidades creativas, a través de lecciones fundamentales impartidas por tutores de la facultad (UAL:Central Saint Martins).

• Una herramienta para ayudar a diseñar medios que atraigan, diviertan y «fidelicen» al público, y también que sintonicen con él.
• Numerosos ejemplos pioneros en el campo del diseño interactivo, con una introducción sólida a los principios de la comunicación interactiva, así como casos prácticos detallados de los máximos exponentes en el sector.
• Una guía paso a paso por cada etapa del proceso creativo, desde la inspiración hasta la aplicación de las interfaces de diseño y experiencias interactivas: una brillante visión general de la tecnología punta y de la evolución del diseño digital.

• La primera panorámica completa de las colecciones de moda de vanguardia de Louis Vuitton, desde su debut en 1998 hasta la actualidad, presentada a través de fotografías originales de pasarela. 
• Fundada como casa de artículos de cuero en 1854, Louis Vuitton lanzó su primera colección de moda en 1998. Le siguió una fama mundial sin precedentes, así como colaboraciones pioneras de alto nivel con artistas como Takashi Murakami, Richard Prince y Stephen Sprouse. 
• Este libro recoge las colecciones de gran influencia diseñadas por el director creativo Marc Jacobs (1998-2014) y Nicolas Ghesquière, que dirige la marca en la actualidad. 

• Información interesante que ayudará a los diseñadores a mejorar su práctica y desmarcarse de la competencia.
• Un manual esencial para ayudar a comprender qué es la investigación orientada al diseño y por qué es necesaria, con un resumen de técnicas y métodos de éxito probado, así como explicaciones sobre cómo incorporarlas a cualquier proceso creativo.
• Recoge más de una década de práctica de profesionales, docentes y estudiantes de todo el mundo con información completamente actualizada.

• El manga experimenta un éxito indiscutible en todo el mundo. Es fruto de una larga tradición artística y tiene sus raíces en la pintura del siglo vii. 
• Abarca desde las escenas cómicas que ilustran biombos y rollos pintados hasta los demonios que habitan los relatos de Mizuki Shigeru, de Manga de Hokusai hasta Tezuka Osamu, considerado «el dios del manga moderno», del nacimiento de los gekiga en la década de 1950 hasta One Piece o Demon Slayer.
• Una obra que aborda una forma de expresión extraordinariamente viva en toda su riqueza y diversidad, desde sus orígenes hasta nuestros días.

• Una introducción práctica a la industria sostenible de la moda, que repasa los retos y las oportunidades en este campo, y explora cómo se puede transformar la industria de un modelo lineal ineficiente en uno circular.
• Abarca todos los elementos de la cadena de suministro e incluye casos prácticos y perfiles de figuras inspiradoras de la moda circular, entre otras, Patagonia, Veja, Christopher Raeburn y Stella McCartney.
• De lectura obligada para estudiantes, creativos y todos los apasionados de la sostenibilidad y la moda.

• Un inventario imprescindible de la moda: 78 prendas esenciales del vestuario contemporáneo, 60 creaciones icónicas y 22 estilos emblemáticos.
• Vestirse no es un gesto anodino. Las prendas que vestimos, segunda piel aceptada o no, nos relacionan con el mundo. Nos protegen, nos embellecen, nos serenan. Cuentan quiénes somos y nos transforman o nos camuflan.
• Nuestros vestidos dibujan nuestros paisajes íntimos, pero también relatan nuestra historia social, política, cultural y económica. Eso es la moda. Un fenómeno. Una industria. Una norma. Una autoridad.

• Una hoja de ruta para las nuevas maneras de crear moda. Con el fin de mantener nuestro planeta a salvo debemos reducir la producción y poner fin a nuestra dependencia de los combustibles fósiles. 
• Presenta ideas para crear medios de subsistencia dignos para los millones de personas que trabajan en el sector. 
• Mediante el uso de recursos naturales, un salario digno para los trabajadores de las fábricas y los agricultores y otorgando más peso a la producción artesanal no solo podemos reconstruir los suelos, los ecosistemas y la biodiversidad, sino también apoyar la descarbonización, regenerar las comunidades y garantizar una transición justa para todos.

• Descubra la moda que se atrevió a ser diferente, que comprometió reputaciones y puso carreras en peligro. Esto es lo que sucede cuando se desafía la tradición.
• 50 momentos imprescindibles que asombraron al mundo y cambiaron para siempre la moda convencional con una narración de las fascinantes historias que se esconden detrás de la creación, la acogida y el legado de cada una de las piezas seleccionadas. 
• Desde las impresionantes chaquetas globo a las camisetas protesta, los pantalones Bumster y los vestidos de imperdibles, este libro hace un repaso de la moda más vanguardista a través de fascinantes diseñadores, atrevidas campañas publicitarias, alta costura surrealista y prendas radicales.

• Un análisis de la historia de la moda en todo el mundo, desde las túnicas drapeadas grecorromanas y el vestido de seda de la corte de la dinastía china Tang hasta los diseñadores de ropa deportiva y la cultura japonesa de la calle.
• Organizado de forma cronológica, explica la evolución de la moda época a época y tendencia a tendencia, con tablas que ofrecen un contexto histórico y cultural.
• Indispensable para todas las personas que sientan fascinación por la pureza de líneas de un traje perfecto o que conocen la alegría de llevar un par de zapatos fantásticos.

• ¿Qué le parecería poder sentarse junto a su artista favorito y preguntarle lo que quisiera sobre la vida, el trabajo o la inspiración?
• Esto es lo que este libro, basado en diversas entrevistas inéditas y material de archivo de un enorme elenco de artistas, hace precisamente.
• ¿Es el arte una «carrera», una vocación o algo completamente distinto?

•  Esta guía práctica explica cómo se toman medidas precisas, presenta herramientas fundamentales y muestra al lector desde ideas de patronaje sencillas hasta métodos creativos más avanzados.

• Las ilustraciones paso a paso muestran cómo se crean, y después se ajustan, bloques básicos de cuerpo, manga, falda, vestido y pantalón. Asimismo, enseña a adaptar esos bloques para crear patrones de diseños originales.

•  Como novedad, figuran consejos para ajustar prototipos y trabajar con telas elásticas. Además, se incluye un capítulo actualizado sobre tecnología digital.

• Alexander McQueen fue sinónimo de riesgo, teatralidad e innovación en el mundo de la moda. 
• Desde sus icónicas colaboraciones hasta sus impactantes desfiles, el controvertido, exigente y añorado diseñador se hizo famoso con sus fantásticas siluetas y su intención de desdibujar las fronteras del género.
• Un libro que explora la historia de la casa de moda, desde los inicios hasta el actual liderazgo de Sarah Burton. 

Reimpresión abril

• Cristóbal Balenciaga es considerado el padrino del diseño conceptual, el maestro de la forma y un auténtico visionario de la moda. 
• Uno de los diseñadores de moda más emblemáticos del siglo xx, su pureza de líneas, la comodidad de sus prendas y su trabajo con los tejidos, el color y el volumen cambiaron el rumbo de la moda.
• Este libro recoge la obra, la vida y el legado del diseñador y sus creaciones, incluyendo los revolucionarios vestidos baby doll. 

• Desde 1945, la casa Balmain recibe la atención de la crítica y los amantes de la moda gracias a sus impresionantes detalles y su inconfundible estilo maximalista. 
• Marca imprescindible del lujo y el glamur más explosivo, Balmain reina con el apoyo de una envidiable clientela de superestrellas, como el clan Kardashian y Beyoncé, y su inconfundible canto a la opulencia. 
• Con magníficas fotografías y un texto de cuidada redacción, este libro explica la historia de la emblemática firma, desde los inicios junto a Christian Dior hasta la llegada del inimitable Olivier Rousteing, cuya extravagante estética y poderosa influencia han llevado a Balmain hacia una modernidad única. 

• Bottega Veneta es la firma imprescindible de la maestría artesana, el lujo atemporal y una elegancia tan fresca como refinada. 
• La casa italiana, que ha sabido ganarse el corazón de las celebridades, es todo un referente en la industria de la moda actual.
• Una marca aclamada por su emblemática técnica del intrecciato y por la extraordinaria calidad de sus artículos de cuero, desde sus icónicos bolsos superventas pasando por los vestidos confeccionados a mano o sus zapatos de puntera cuadrada. 

• Sofisticada, sencilla y británica por excelencia, la casa Burberry es conocida en todo el mundo por sus diseños clásicos. 
•  Fundada en Inglaterra hace más de 160 años, y aún hoy con sede en Londres, es una de las marcas más cotizadas del mundo.
• Desde las gabardinas tradicionales hasta los diseños más experimentales para la alfombra roja, Burberry es apreciada por su extraordinaria capacidad para combinar tradición e innovación.